Description de l'oeuvre :
Il a utilisé un thème très particulier que nos ancêtres et grands-parents avaient déjà développé à leur époque, qui était le blanchiment ou jabelgo des murs à la chaux vive, qu'ils effectuaient annuellement, et qui était normalement une activité réalisée par les femmes. Les lettres ou lettrages que contient le fond de la peinture murale répondent à une petite soupe d'alphabet avec des mots qui ont un rapport direct avec le processus de blanchiment, comme la roche, l'eau, le carbonate de calcium (CaCO3), le calcaire, le mortier, le marbre, etc.
Auteur : Javier Román García alias Rage.
Technique : Aérosols, peinture plastique de différentes couleurs appliquées aux rouleaux et aux pinceaux, et un vernis acrylique avec filtre UV.
Année : 2019
Javier Román García, alias Rage .
Son nom d'artiste, tag ou signature est Rage, il peint des graffitis depuis 1999, année où il a créé l'une de ses premières pièces, bien qu'un an plus tôt il avait déjà commencé à signer dans les rues avec des marqueurs et des crayons. Au cours de cette première période, il a essayé et alterné entre différents noms de scène tels que Ryu, Hyra, Gear et Rage. J'ai donc essayé différentes lettres, conçu et dessiné des croquis jusqu'à ce que je passe au mur pour les peindre.
Parmi les influences qu'il a eues depuis ses débuts, il a toujours eu à proximité des personnes du monde du graffiti plus âgées que lui, qui alternaient différents styles, formes et techniques, agissant dans différentes villes à travers des peintures murales, des bombing throw ups, des panneaux, etc. C'est à ces personnes qu'il doit de nombreuses histoires et expériences vécues ensemble, ainsi qu'une partie de son évolution en tant que graffeur.
C'est à ce moment-là qu'il commence à réaliser des commandes murales et décoratives pour des entreprises et administrations publiques et privées, sans négliger le graffiti le plus pur, le lettrage « wild style », sous toutes ses formes. Il sort peindre dès qu'il a du temps libre et prolonge parfois le processus de réalisation de l'œuvre sur plusieurs jours, un facteur qui lui fait apprécier encore plus ce passe-temps et ce mode de vie.
Parallèlement, il travaille comme professeur d'atelier d'ébénisterie artistique à l'École des Arts de Palencia, et tente de fusionner le lettrage graffiti avec la sculpture sur pierre et sur bois, en développant des techniques avec du lettrage 3D ou des modèles pastel. Depuis six ans, il étudie également les techniques de gravure et d'impression, qu'il combine avec le graffiti, notamment les techniques de gravure classiques telles que la pointe sèche, l'eau-forte, l'aquatinte, etc.